盘点罗宾-威廉姆斯十佳片:大多在治愈心灵

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“先生,死有何不对?我们为何如此恐惧?为何不能以人性及尊严高雅地甚至幽默地来看待死亡?死亡不是敌人,我们为什么害怕它?如果我们要对抗疾病,那我们应该对抗其中最可拍的一种疾病:

“先生,死有何不对?我们为何如此恐惧?为何不能以人性及尊严高雅地甚至幽默地来看待死亡?死亡不是敌人,我们为什么害怕它?如果我们要对抗疾病,那我们应该对抗其中最可拍的一种疾病:冷漠!”

—《妙手情真》(Patch Adams)罗宾-威廉姆斯对菲利普-赛默-霍夫曼

美国一代喜剧明星罗宾-威廉姆斯在8月11号自杀于家中,享年63岁。这位脸上总是充满欢乐的大叔在电影里给我们留下了不少令人记忆深刻的角色。不论是一反常规的教授还是长大的彼得潘还是充满人情味的机器人,他借助这些丰富多彩的角色帮助我们重新认识了自我和周围的世界。他将自己的悲伤隐藏,却给观众们带来了无尽的欢乐,让人们对抗冷漠。以下的这十部经典影片不能概括他长达30多年的演艺生涯,但能很好的表现这位喜剧大师的多样性和他对人性的关怀。

这部1987年的反战黑色幽默可以说是罗宾-威廉姆斯打响名号的第一部作品。他饰演的美军广播电台DJ诙谐幽默,给观众留下深刻印象,也为他本人赢来第一个奥斯卡提名和第一座金球奖最佳男演员。他出色的即兴发挥在剧中展现得淋漓尽致,足以向观众及同行证明他可以胜任任何严肃题材的影片,也从而为他的演艺生涯开拓出了更广的道路。

影片的背景是六十年代越南战争时期,死气沉沉的军方广播电台由于新DJ艾德里安-克绕劳尔的到来,而突然变得生气勃勃。艾德里安每天以妙语如珠的风格主持早晨广播节目,得到了士兵们的热烈欢迎。后来他还深入到了越南的民间生活,渐渐喜欢上了这个国家,以致在节目中发表的跟军方宣传相抵触的言论,遭到黯然下台的命运。

本片讲述了在一个传统学校的文学老师,用反传统的方法来教学生们诗歌,文学,生活的励志故事。罗宾-威廉姆斯饰演的基顿老师撕掉课本来体验不同的学习方式,还以组织“死亡诗社”来改变学校的教育体系,最后却因为班上同学因家庭原因自杀而自责并离开学校。

《死亡诗社》不仅是罗宾-威廉姆斯生涯中的经典之作,同是也是一部讲述师生关系的优秀作品。电影在情节安排上行云流水,没有任何花哨,喜剧式的前半部分和悲剧式的结局使得观众的心情也随着情节的变化而跌宕起伏。相信很多人都不会忘却影片结尾,当基顿老师将要离开学校的时候,学生们站立在桌上并大喊“哦,船长,我的船长”,显示了在模式化教育的残酷下学生们精神上的胜利。

根据同名回忆录改编,《无语问苍天》讲述了一位神经学家利用药物治疗因流行性脑炎而脑部瘫痪病人的故事。罗宾-威廉姆斯饰演的赛尔医生对病人大胆用药,使昏厥几十年的患者伦纳德重获新生。谁知患者苏醒却面临着找回自我的问题,相比人性的关怀与尊重,药物的作用还远远不够。。。

虽然被罗伯特-德尼罗扮演的病人伦纳德抢了不少风头,但罗宾-威廉姆斯的喜剧功底使这样一部原本富于伦理悲剧元素的苦情片多了一份轻松和从容,也很好的增添了人物不幸遭遇的无助感。

《小飞侠彼得潘》在1991被拍成这部真人童话搬上大荧幕,罗宾-威廉姆斯在片中挑大梁,饰演已经四十岁的彼得潘。当时彼得潘已经是一名精明能干的律师,有美丽的妻儿和幸福的生活。他已经忘了自己曾是小飞侠,直到有一天自己的两个孩子被虎克船长绑架,为了拯救孩子,他恢复了小飞侠身份,与虎克船长展开一番生死决斗。

本片由斯皮尔伯格指导,演员阵容强大,几乎全是当今的大牌巨星们,罗宾-威廉斯饰演真人版小飞侠,虽有超龄之感,但充满欢乐桥段。达斯廷-霍夫曼饰演的虎克船长令人生畏,茱莉亚-罗伯茨饰演的小仙女活灵活现,看到这些老戏骨们戏路广泛,演绎各种童话角色,也唤起了观众心中的童趣和纯线年代初罗宾-威廉姆斯已经名气很大,有足够的票房号召力来领先这部商业大片,该片曾获当年奥斯卡最佳艺术指导、服装设计、化妆、视效等多项提名。

又一部获得奥斯卡奖的真人动画,玩具大亨临终时前将庞大的玩具王国交给哥哥厉南将军接管,而不是交给满脑子怪异奇想的顽童弟弟乐士,厉南接掌玩具网过后,将玩具兵改造成杀人武器,乐士则利用玩具化解了危机。罗宾-威廉姆斯饰演的乐士,从造型到性格都鬼马精灵,他的戏服都色彩鲜艳、造型独特,道具和场景也充满奇幻感,是一部很“有爱”的电影。

本片1992年上映时,其精妙的视觉设计不仅让小孩着迷,当时很多大人也难忘里面的多维空间移位的场景,其中开场时绿色麦田中的四维超立方体建筑,充满未来感,成为让很多观众至今难忘的画面。

这部荣获金球奖和奥斯卡奖的家庭喜剧片中,罗宾-威廉姆斯“反串”表演令人叫绝,他扮演的卡通配音员丹尼尔被妻子扫地出门后,失去对孩子的监护权,为了能多看到孩子,他想出男扮女装的办法,化身为英国老奶奶去前妻家应征奶妈,受到前妻和孩子们“欢迎”他们当然蒙在鼓里,而成为奶妈的丹尼尔要承担起白天打苦工、晚上照顾孩子的责任,毫无经验的他做家务时弄巧成拙,笑料百出,同时也体会到妻子照顾孩子的辛苦。

罗宾-威廉姆斯在这部片子里挑大梁,他精湛的演技成为本片的灵魂,在笑点不断的同时,又让人感受到他的可爱与憨厚,《小鬼当家》导演克里斯-哥伦布充分发挥家庭喜剧功力,罗宾-威廉姆斯、莎莉-菲尔德、皮尔斯-布鲁斯南搭戏充满默契,使得本片获得1994年金球奖最佳音乐片/喜剧片奖、奥斯卡最佳化装奖,成为至今经典的家庭喜剧片。

80后一代一定对这部电影记忆深刻,90年代这部电影曾在中国上映,刮起一阵《勇敢者游戏》旋风,影片里古今穿梭、洪水猛兽的场景令人惊奇,罗宾-威廉姆斯在片中也成为集搞笑与勇敢于一身的大人代表,带领小孩们玩完这个游戏,用“游戏”的方式诠释出童年的乐趣与英雄主义。

影片讲述1969年的一天,12岁小男孩艾伦捡到一副棋盘,与好友莎拉一起玩这盘棋的时候,竟突然被吸进棋盘,从此下落不明,艾伦则被一群蝙蝠赶了出去。26年后的1995年,两名小孩无意中发现了这副棋盘,也好奇地玩起来,其间将被困在游戏里多年的艾伦被解救了出来,但随着游戏而出现的热带雨林、洪水猛兽,使整个小镇陷入了巨大的混乱之中,而唯一的解救方法就是找到艾伦当年的好友莎拉,按照棋盘规定,四人将这盘棋下完。随着游戏继续,各种灾难危险连连出现,四人凭着机智与勇敢从各种灾难中脱险,最终游戏骰子停到了最后的点数,游戏结束,艾伦和萨拉也变孩子回到了26年前。

1998年入围9项奥斯卡奖的经典影片《心灵捕手》,是罗宾-威廉姆斯演艺生涯的又一里程碑,他凭借这部影片获得当年奥斯卡最佳男配角奖,虽然只是出演配角,罗宾-威廉姆斯还是将教授一角演绎得令人难忘,他与马特戴梦饰演的数学天才之间亦师亦友的关系让人感动,成为推动该片情节发展的重要角色。

该片由马特-戴蒙和本-阿弗莱克两位帅哥才子编剧,著名导演格斯-范-桑特执导,讲述一名数学天才威尔-杭汀(马特戴蒙饰)的故事,威尔曾是麻省理工学院的清洁工,却在数学方面天赋异禀,他是个问题少年,在教授辛-马奎尔(罗宾威廉姆斯饰)和朋友查克(本阿弗莱克饰)的帮助下,威尔逐渐打开心扉,消除了人际隔阂,找回自我和爱情。

最为老戏骨的罗宾-威廉姆斯在该片中有不少即兴发挥的镜头,效果出奇的好,例如他在片中最后一句台词“那个养的,他抢了我的台词”(“That son of a bitch, he stole my line”),就是临时穿插的,并没有出现在剧本原稿内,却让人记忆深刻,而在公园长椅的那一幕,罗宾-威廉姆斯讲了一个爱情故事给威尔听,形容它为“往返地狱”(Going to hell and back for it),结果在他的下一部电影《美梦成真》中,罗宾-威廉姆斯果真在妻子自杀后穿梭于地狱之间。

好莱坞对于“人工智能”最早的尝试之一,1999年这部《机器管家》感动了无数观众。男主人马丁买来一个机器人当管家,马丁很快发现这个名叫安德鲁的机器人(罗宾-威廉姆斯饰),不仅有非凡的创造力,甚至还能表达情感。安德鲁不仅照顾马丁一家的起居生活,还陪伴马丁的小女儿“二小姐”一起成长。几十年过去了,安德鲁已经成为马丁家族的一员,而机器人的属性让他永不衰老,在一个工程师的帮助下,他开始从内到外一点点变成了一个真正的“人”,同时他发现自己一家爱上二小姐的孙女波西亚。

这是罗宾威廉姆斯第一次出演机器人,从年轻的机器人,到年迈的人类,罗宾威廉姆斯都诠释得生动形象,最后,在波西亚弥留之际,安德鲁再次改造自己身体,向自己的机器体内注入血液,他宁愿因身为人类而死,也不愿身为机器人而生,当联邦法庭最终宣布他可以与人类结婚的那一刻,安德鲁也带着欣慰,安详地离开了人世。结尾让所有观众流下眼泪,罗宾威廉姆斯生动的表演方式也赋予了“安德鲁”人类的生命力。

《博物馆奇妙夜》是中国观众熟知的奇幻系列影片,引进之后非常受影迷喜爱。这一部继续跟随博物馆警卫拉里的脚步,在伦敦的大英博物馆睁开一番大开眼界的旅程。得知能把博物馆里人物变活的魔板将要丧失魔力,拉里不惜环游世界,最后来到英国,希望通过他和小伙伴们的努力来保留魔法。

第三部将会在今年年底上映,也是罗宾-威廉姆斯生前拍摄的最后一部电影。他在影片中饰演的美国总统老罗斯福生龙活虎,贯穿了整个故事线,给观众留下了深刻印象,虽然不是主角,但重要性堪比主角拉里。相信喜欢罗宾-威廉姆斯的观众们一定不会错过这个机会在荧幕上看他最后一眼。

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